|
“北京•現(xiàn)場”很高興地宣布來自中國、捷克、丹麥、芬蘭、法國、德國、印度、愛爾蘭、韓國、荷蘭、挪威、波蘭、西班牙、瑞典、瑞士、英國、美國的超過30位藝術(shù)家將參與此次藝術(shù)節(jié)。 2016年10月14至23日，在著名的北京798藝術(shù)區(qū)內(nèi)的丹麥文化中心以及德國文化中心•歌德學院，藝術(shù)家們將通過兼容并包的一系列現(xiàn)場作品以及講座，向觀眾呈現(xiàn)當代行為藝術(shù)多樣的表達方式及發(fā)展趨勢。  “這些來自不同年代的藝術(shù)家，從年輕的后起之秀到在國際舞臺上為人熟知甚至載入史冊的藝術(shù)家，將為‘北京•現(xiàn)場’帶來能量與活力，并使之成為一次異彩紛呈的藝術(shù)盛事。”策展人及創(chuàng)始人喬納斯•斯坦普說道，“令人欣喜的是，在受邀的藝術(shù)家中，中國當代藝術(shù)先鋒人物黃銳、來自紐約的激浪派創(chuàng)始人之一艾莉森 • 諾爾斯（Alison Knowles），以及倫敦皇家藝術(shù)學院教授和行為藝術(shù)家奈杰爾 • 羅爾夫（Nigel Rolfe）等諸多歷史性人物都接受了我們的邀請。這些藝術(shù)家奠定了‘北京•現(xiàn)場’的基本策展方向，即不單單是對高品質(zhì)藝術(shù)的展示，也是為已被載入史冊的藝術(shù)家和諸如丹麥藝術(shù)家麗麗貝斯• 昆卡• 拉斯穆森（LilibethCuenca Rasmussen）等即將進入歷史的行為藝術(shù)家之間架起橋梁。”  黃銳［中國］ 1979年，黃銳成為中國當代藝術(shù)歷史上重要的藝術(shù)團體星星畫會的創(chuàng)始人之一。作為一位畫家、雕塑家和裝置藝術(shù)家，黃銳無論在理論還是在行為等實驗藝術(shù)形式的實踐中，都一直保持對前衛(wèi)性不斷追求的熱情。他以其對社會與文化的批判性著稱，持續(xù)創(chuàng)作了大量反映中國社會現(xiàn)狀的批評文章。此外，他還是一位兼受當代哲學思潮影響，并深諳《易經(jīng)》這一同樣影響了馬塞爾•杜尚（Marcel Duchamp）、約翰•凱奇（John Cage）或是激浪派運動中許多藝術(shù)家的中國古代智慧經(jīng)典的淵博學者。 黃銳對“北京•現(xiàn)場”的寄語是：“行為藝術(shù)在當今世界并非流行。在中國，除了常規(guī)的困難，還有許多比在其他地方更難解決的問題。我喜歡喬納斯的迎難而上。老子說‘無反則不動’，意思是說運動是哲學，而藝術(shù)是哲學中的形而上學。”  艾莉森 • 諾爾斯（Alison Knowles）［美國］ “北京•現(xiàn)場”的另一亮點則是具有重要歷史意義的藝術(shù)家艾莉森 • 諾爾斯也確認了她的參與。作為1960年代早期具有國際影響的激浪派藝術(shù)運動先驅(qū)，以及同是激浪派藝術(shù)家、作曲家和詩人迪克 • 希金斯（Dick Higgins）晚年的妻子，諾爾斯女士曾是行為藝術(shù)歷史上的傳奇人物。她在1950年代師從阿道夫 • 戈特利布（Adolph Gottlieb）及弗朗茨 • 克萊恩（Franz Kline）等抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家學習繪畫，并在50年代末與迪克 • 希金斯、喬治 • 布萊希特（George Brecht）, 埃•漢森（Al Hansen）和艾倫•卡普洛（Allan Kaprow）等其他激浪派藝術(shù)家一同師從約翰•凱奇。60年代末，她曾與杜尚密切合作，重新創(chuàng)作了他早期的光學藝術(shù)作品《放飛的心》（Coeurs Volants）。艾莉森 • 諾爾斯曾在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）、倫敦泰特現(xiàn)代藝術(shù)館、沃克藝術(shù)中心等權(quán)威藝術(shù)機構(gòu)展出她的作品。2011年，諾爾斯在白宮舉辦的“美國詩人慶典”活動中為奧巴馬總統(tǒng)和第一夫人米歇爾表演了《你的選擇之鞋》等作品。  為表達參與到“北京•現(xiàn)場”藝術(shù)節(jié)的激動之情，艾莉森 • 諾爾斯這樣說道：“我非常期待前往‘北京•現(xiàn)場’。上一次去中國還是很多年前，我在一家造紙廠進行駐地創(chuàng)作。我很希望能夠認識其他藝術(shù)家們，并親身感受中國行為藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀。激浪派對于我的藝術(shù)經(jīng)歷來講的確是至關重要的。感謝‘北京•現(xiàn)場’的邀請以及你們?yōu)檫@一領域所做的工作。” 奈杰爾•羅爾夫（Nigel Rolfe）［英國／愛爾蘭］ 另一位即將出現(xiàn)在丹麥文化中心的影響深遠的行為藝術(shù)家是奈杰爾 • 羅爾夫。自1970年代初，羅爾夫便開始了與約瑟夫•博伊斯（Joseph Beuys）以及馬里奧•梅爾茲（Mario Merz）的合作，并在巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館、布宜諾斯艾利斯現(xiàn)代藝術(shù)博物館以及都柏林愛爾蘭現(xiàn)代藝術(shù)博物館等機構(gòu)實現(xiàn)其個人表演。近來，奈杰爾 • 羅爾夫在倫敦皇家藝術(shù)學院教授行為藝術(shù)。 他在回應參與“北京•現(xiàn)場”的文中寫到：“這并不是我第一次前往中國進行表演，但這的確是我第一次在中國的首都參與活動。當我的朋友‘北京•現(xiàn)場’策展人喬納斯•斯坦普問我能否參加，我告訴他，無論這世界上發(fā)生什么，我也一定不會錯過。我知道他在作品的選擇方面是十分出色的，我本人也會盡我所能創(chuàng)作出與眾不同的作品，作為送給‘北京•現(xiàn)場’這一全新且重要的國際行為藝術(shù)平臺，當然還有觀眾們的禮物。” 麗麗貝斯• 昆卡• 拉斯穆森（Lilibeth Cuenca Rasmussen）［丹麥］ 丹麥藝術(shù)家麗麗貝斯• 昆卡• 拉斯穆森（LilibethCuenca Rasmussen）在丹麥和瑞典擁有豐富的表演經(jīng)驗，并曾在2011年威尼斯雙年展中代表丹麥實現(xiàn)她的行為藝術(shù)作品《阿富汗獵犬》，還曾在2009年在中國連州的戶外街道上從事行為藝術(shù)。以影像和行為藝術(shù)為主要創(chuàng)作媒介的昆卡，不斷探索其個人歷史和藝術(shù)史中的遺產(chǎn)，并就有關藝術(shù)史中女性地位以及藝術(shù)家的身份認同等方面問題提出她的質(zhì)疑。 如今擔任挪威卑爾根藝術(shù)學院副教授的麗麗貝斯• 昆卡• 拉斯穆森寫道：“顛覆性、未知性和挑逗性是我從事藝術(shù)的三大出發(fā)點和動力。行為藝術(shù)之所以成為我的主要表達方式和創(chuàng)作媒介，并非巧合。喬納斯•斯坦普是我的第四個動力——一個積極的挑戰(zhàn)。他是一位富有創(chuàng)造力的策展人，曾在行為藝術(shù)表達框架的建立和反思方面創(chuàng)立了許多不同的路徑。而第五個動力則是中國。能夠受邀參加“北京•現(xiàn)場”，我非常激動。我愛中國觀眾開放和好奇的心態(tài)，以及即時的反饋。這位策展人和這個國家的組合簡直像一杯絕妙的雞尾酒。我非常期待屆時毫無保留地呈現(xiàn)我的作品，并能夠帶回更多收獲。衷心感謝對我的邀請。‘北京•現(xiàn)場’見！” (責任編輯：白雪松) |
